北京京剧院编剧、导演李卓群爱跨界——

用音乐剧讲戏曲的故事

近日，确认昔日京城梨园故事的千里浸式音乐剧《金风玉露》在北京湖广会馆的百年戏楼里唱响。这部剧由北京京剧院编剧、导演，85后李卓群编剧、抓导，“这是我从业12年来第一次跨界，用音乐剧讲戏曲的故事”。

千里浸式音乐剧《金风玉露》剧照。 受访者供图

“戏曲是历史的，是老先人留给咱们的瑰宝，要赞理和传承好；戏曲又是时间的，唯有打上时间钤记，才会有清翠的人命力。”一次次创作经验，让李卓群对怎么传承发达戏曲艺术有了我方的贯通。

在创作中，李卓群在衔命戏曲艺术司法的基础上，不休探索立异。《金风玉露》即是一次尝试。这部为湖广会馆量身打造的音乐剧，故事是梨园题材，剧中有15段戏曲唱段，机要融入昆笛、京胡、琵琶、唢呐等戏曲音乐元素，传统与当代水乳和会，戏曲也以全新样貌呈目前不雅众眼前。

“以其他艺术门类展示戏曲艺术，是传播、普及、发达戏曲的进军方式。”李卓群说，越来越多的多门类艺术同台上演，不错让创作家掀开视线，让不雅众感受艺术交织的魔力、感悟戏曲之好意思。

小戏院京剧《惜·姣》把与主东谈主公干系的折子戏有机整合，塑造丰润立体的东谈主物形象，同期再现如今舞台上冷漠的跷功绝活；阐扬清代盛名词东谈主纳兰性德一世的北京曲剧《九重阙》，创造性地以20余支传统曲牌辅以当代流行音乐配器，精细息争传统与前卫；京剧《鉴证》中，一段四三拍的西皮圆舞曲出目前舞台上，展现东西方文化的碰撞不异……李卓群的创作，总能给不雅众带来惊喜。“不同的时间，不管是艺术阐扬阵势，照旧不雅演模式齐有辞别。唯有与时间同频共振，戏曲才会受到东谈主们的宽贷。”李卓群说。

四川成齐市川剧连系院演员李玲琳不怕苦——

立异中不失“本真”

戏台上，锣起琴响，水袖轻舞；灯光下，观者如山，掌声、叫好声此伏彼起。在四川成齐川剧艺术中心，成齐市川剧连系院95后后生演员李玲琳身穿戏服，站肩、滚杖、踢圈，将川剧《白蛇传》中的白素贞演绎得形神兼备。

李玲琳上演剧照。受访者供图

与川剧结缘那年，李玲琳刚满10岁。多年来，下腰压腿，逐日练功，这么的日子很勤恳，但李玲琳并不怕苦。在她看来，戏曲传承就得打牢基本功。

2019年，成齐市川剧连系院排练经典剧目《白蛇传》，白素贞一角交由李玲琳饰演。在川剧界，《白蛇传》是公认的高难度大戏。剧中，白素贞这一变装包含青衣、旦角、武旦等不同业当，继续需要两三个演员共演，能一东谈主演完竣场的演员在川剧界可谓凤毛麟角。对年青的李玲琳来说，这部戏充满挑战，“这出戏文武兼备，很历练演员的功底，不仅要唱，还得会翻，甚而要聚首转圈。当演到白蛇快被铙钹收服时，有一个蛇缠腰的手脚，要像蛇一样在地上翻腾。”为了演好这个变装，她在妙技、唱腔等方面下了不少苦功夫，最终孤立完成了《白蛇传》的全本上演。有不雅众“点赞”她饰演的“文白蛇”扮相柔好意思、唱腔好听，“武白蛇”本事重大、干脆利落。

如今，川剧也不休革故蜕变，与其他艺术阵势碰撞不异，李玲琳也不休冲破自我。“咱们最近在排一部当代戏，正在打磨脚本、唱腔。相较传统戏曲而言，当代戏会更督察对话的确实性和情谊的抽象形容。”谈及传统与立异，在李玲琳看来，后生演员要在传承经典剧标的基础上，寻求时刻与时间元素的长入，唯有深切贯通传统，智商在立异中不失“本真”。

浙江小百花越剧院演员李霄雯爱挑战——

让越剧更有清新感

“刚从北京回想，上演《钱塘里》《五女拜寿》两出戏，接下来还要排练新戏。”这两天，浙江小百花越剧院尹派小生李霄雯的日程表排得很满。

李霄雯上演剧照。浙江小百花越剧院供图

李霄雯是一级演员，亦然浙江省舞台艺术“1111”东谈主才培养对象，更是不雅众口中的“小李令郎”。“能赢得年青粉丝的爱好，好脚本、好形象和好献艺统筹兼顾。”李霄雯说，能诱惑越来越多年青东谈主走进戏院，离不开越剧院的不休立异。

以环境式越剧《新龙门东谈主皮客栈》为例，舞台样式、唱腔盘算、献艺立场和畴昔比拟有很大不同。不管是演员和不雅众零距离的献艺阵势，照旧将戏曲与技击、跳舞相勾搭的盘算，舞台上的各式立异普及了献艺的情境感，尽可能让不雅众感受演员的一招一式、一坐一齐。

2024年，《钱塘里》荣获第十七届世界精神时髦教诲“五个一工程”优秀作品奖开云(中国)Kaiyun·官方网站 - 登录入口，李霄雯在其中饰演主角——齐市女白领陆亚飞。这是浙江小百花越剧院确立以来初次创排的当代戏。“以前我饰演传统小生，扮相大多为俊俏令郎，献艺带有很深的程式印迹。”李霄雯说，此次饰演齐市女性，需要再行揣摩唱腔、手脚、阵势、风韵，极具挑战性，“一运转找不到独霸变装的角度。”李霄雯的见识是，把陆亚飞当成确实的我方，在生计中讨论东谈主物形象、揣摩变装心扉。到了舞台上，李霄雯饰演的齐市女性，轻而易举帅气、潇洒，让东谈主目前一亮。于今，这出戏照旧上演70多场，赢得庞杂戏迷的热捧。